[音樂] 2006/11/21 木屐金曲 (56)

2006/11/21 Faith Young













Live @ The Wall

國語女歌手喜歡的少之又少
但卻可以不吝嗇的說『我, 喜歡楊乃文』
當然不是像對偶像那樣瘋狂的著迷與迷戀
也不是說每一首歌我都可以朗朗上口
但. 我喜歡她『搖滾的樣子』.

11/21晚上, 認識了一群新的朋友
其中有Faith的超級粉絲幫忙買票
也讓我見識到 五年未露臉演唱的Faith真面目

去過The Wall那麼多次, 都只是為了買唱片或DVD
卻沒有在The Wall的表演空間看過任何一場表演
第一次踏入這個空間,有點類似Velvet Underground
說實在還有點不習慣
而且聆聽歌手的新專輯發表或演唱也是生平頭一遭
也算是付出許多的第一次~

不管是唱片公司的包裝或是本性使然
Faith的冷豔在演唱會中一覽無疑
不用說話.舉手投足都散發出無比的女伶魅力
新專輯『女爵』應該也會是她未來的封號之一
樂團的水準和默契也相當有水準
只可惜不如預期的會有多次Encore或是Special Guest
不希望又把音樂商業化了...
但是以週三晚上來說, 門票真的滿貴的~
只是台灣的觀眾真的是沒水準到極點
不停的閃光燈和DV或手機錄影
真搞不懂, 錄起來之後, 回家聽真的有很棒的效果嗎?

很多人喜歡把她和很多女藝人來比較.
以地位來說, Faith在我心中卻像極了Joan Jett
不是曲風 不是服裝 當然更不可能是長相
而是Female Rock Vocalist的地位

當然, 台灣的搖滾女先驅不二人選絕對是蘇芮大姐
但是以魅力和架式而言, 還是會把Faith排在最前面的

大二第一次聽到『星星堆滿天』時
那種酷勁十足的印象至今仍很深刻
從MV中的Faith踩熄菸開始, 特殊的嗓音和乾淨的solo
那年代也剛好是樂團風慢慢被伍佰帶起來的時候

很多主打的歌曲如:
『Queen』『Silence』『一個人』和『星星堆滿天』
以及大二很喜歡的『你就是吃定我』都是很棒的幾首歌
加上最近才知道的一首超有sense的『漂著』
很期待12/1新專輯:『女爵』















Set List

11/21 @ The Wall：

1.女爵
2.電視機
3.Queen
4.漂著
5.微笑著揮手
6.Silence
7.我給的愛
8.分開
9.Monster
10.靜止

Encore
1.星星堆滿天

[音樂] 2006/11/11 木屐金曲 (55)

[音樂] 2006/11/11 木屐金曲 (55)

Yngwie J. Malmsteen – Fugue















新古典(Neo-Classical)速彈流派宗師
Yngwie J. Malmsteen二度來台
第一次來是2001年, 因為當兵沒有機會朝聖
五年後終於有機會可以聆聽所謂的大師風範

此行來台的編制相當有份量:

Yngwie J. Malmsteen : Guitars
Dougie White : Vocals
Derek Sherinian : Keyboards
Mick Cervino : Bass
Patrick Johansson : Drums

因為時間延誤的關係
省略了當初節目單寫的的暖場團
應該是怕楊老大生氣吧
燈光一暗下來時 以為會有爆炸的畫面出現
但卻聽到用『Voodoo Child』的前奏來弔觀眾胃口
害我開心的以為要聽楊胖子開場了~

而當背景音樂出來的那一霎那
聽到了熟悉的『Rising Force』前奏
這也是唯一一首我還會完整哼出的歌
接下來目不暇給的名曲
『Black Star』, 『Fugue』, 『My Resurrection』
『You Don't Remember, I'll Never Forget』
『Evil Eye』,『Far Beyond The Sun』,『Trilogy Suite Op. 5』
『Adagio』,『Red House』,『Prelude To April』,『Never Die』
還有招牌的Acoustic Guitar Solo
到底這種神人是怎麼保養雙手的?
竟然可以連續彈奏如此快速卻不會疲憊和酸痛?













表演中的招牌動作當然不會少
踢腿,甩琴,扔琴,轉琴,牙齒鉤弦,當然速度還是招牌菜
















Yngwie不愧是Fender和Marshall代言人
表演中不斷的介紹Fender和Marshall音箱
演唱會中不斷的替換他的招牌琴:Stratocaster
舞台後面八顆壯觀的Marshall音箱
不過看過Yngwie在國外演奏還有用十幾顆疊起來的畫面
那種力道一定超級震撼








除了Yngwie之外,就屬鍵盤手Derek最為有名氣
曾經待過前衛金屬龍頭Dream Theater的Derek
目前已成為Yngwie的御用鍵盤手
不但連續幾張專輯都在Yngwie的專輯擔崗重要襯底
陸續也推了幾張不錯的個人專輯
但此場演唱會音場和PA的監控實在是很差勁
鍵盤的音色完完全全沒有發揮出來而且過於尖銳
這是非常令人失望的一點













主唱Dougie White名氣也很大
也是擔任過重搖滾勁旅Rainbow和Praying Mantis的發聲筒
此次的表現也相當亮眼
高亢的音域不輸Yngwie最愛的Mark Boals
但一樣的缺點是出在PA身上
主唱的聲音和樂器搭配的音控無法控制的平衡
造成只要有主唱就會吵翻天的不舒服狀態
但如果是單純演奏感覺就相當清楚

Yngwie的20幾張專輯中, 最令我喜愛的一首
是首古典味道濃厚到不行的『Fugue』(賦格曲)

賦格在維基百科的解釋是:
『一般認為是來自於拉丁語，原意是「追逐」和「飛翔」
賦格的主要結構是首先在一個聲部上出現一個主題片斷，
然後在其他的聲部上模仿這個片斷，
這時演奏主題的聲部 演奏與新的聲部相對應的樂句
，形成各個聲部相互問答追逐的效果。』
















當然這種音樂史的研究 該交給音樂老師來說明比較洽當
只是很單純的愛這首悠揚的曲子











這首Yngwie自己編寫的賦格 首度在1988年的專輯:
『電吉他降E小調協奏組曲交響詩』中出現
(Concerto Suite for Electric Guitar and Orchestra in E flat Minor Op.1)

這張和捷克愛樂管弦樂團所共同演出的經典專輯
不但可以感覺到Yngwie的成熟和收斂
更可以體會到楊老大真的是深深受到古典音樂的影響
可以編寫出如此美麗的賦格 更是令人驚嘆
相對於其他有主唱和樂器的專輯
這張專輯反而是我最愛的Yngwie作品











Yngwie一直以來被供奉在速彈界的龍頭
除了打破重金屬一直以來的厚重吵雜的印象之外
更大膽的多次嘗試改編許多音樂家的名曲
如巴哈, 莫札特, 維瓦弟, 帕格尼尼等

Yngwie本身狂妄的王者特質
不斷的想證明自己是金屬界的古典之王的野心
也遭受了不少的批評
除了多次將許多不滿意的樂手和主唱一一炒魷魚之外
自負的大嘴更批評過許多吉他界的指標而被大肆撻伐
當然獨大的他更不容許其他樂手比他還出鋒頭
因為『Yngwie才是主秀』
『Rising Force』只是陪襯他的配合樂團而已
我想這也是為什麼沒有Derek Solo的原因之一
畢竟Derek還曾經當過Yngwie的樂迷
還參加過Yngwie演唱會並簽名留念過
應該沒有人想被自己偶像炒魷魚~

Yngwie的東西 有速度 有技巧 有震撼 也是歷史
但我卻不會不斷的拿出來聆聽和消化
因為覺得在他的音樂中 少了我可以感到共鳴的情感
古典味把音樂該有的情感壓的喘不過氣
這也是為什麼楊哥無法成為我音樂清單常客的最大原因

However, Yngwie Rules !