2008/01/17

[音樂] 2008/01/17 木屐金曲 (77)

[音樂] 2008/01/17 木屐金曲 (77)

Diana Krall - A Case Of You


















實在不知道該用什麼文字來稱讚Joni Mitchell了,
真的如同各界的樂評一樣,
她的歌是在描述愛情的生命, 不論喜怒哀樂
Joni的文字或是音樂, 都可以深深地打動人心

而在Joni最經典的專輯『Blue』中
收錄著Joni被翻唱最多次的經典歌曲『A Case Of You』
光是Joni官方網站上面記錄的翻唱版本就有一百多版
包含Tori Amos, Jane Monheit, Prince, K.D Lang都有很棒的詮釋
但我最愛的是Diana Krall在2002年發行的『Live In Paris』版














Diana特別的味道也很難形容出是什麼滋味
爵士鋼琴的彈奏跳動, 優雅自然的舉止
唱歌時不太張嘴的咬字口音
讓這首翻唱歌曲加了更多分

花了一個晚上將這首歌翻譯了一下
雖然仍然有點不順暢
但是應該可以『感覺』的出來這首歌的氛圍了



相較於Joni的原創版本的輕快
Diana的版本更顯苦澀
Taste so bitter and so sweet
很棒很棒的一首經典~






A Case Of You

Just before our love got lost you said
就在我倆的愛迷失之前 你說過

"I am as constant as a Northern star"
我就像北極星般永恆不變"

And I said: "Constantly in the darkness
Where's that at? If you want me I'll be in the bar"

而我說, 黑暗中的永恆, 在哪?
倘若你想我, 我會在酒吧"


On the back of a cartoon coaster
在酒吧裡, 在一張卡通杯墊的背後

In the blue TV screen light
電視映出的藍光壟罩著

I drew a map of Canada, Oh Canada
我畫了一張加拿大地圖, Oh! Canada (加拿大國歌歌名)

With your face sketched on it twice
而在這張圖上我畫了兩次你的面容


(Repeat)
Oh! You are in my blood like holy wine
你就像聖餐酒般, 入喉後融在我的血液裡

Oh and you taste so bitter but you taste so sweet
品嚐起來既苦又甜

Oh I could drink a case of you
Oh! 我可以喝完一整箱裝滿著你的酒

I could drink a case of you, darling
親愛的, 我可以喝完整箱的你

And I would still be on my feet
而且依舊會很清醒

Oh I’d still be on my feet
Oh! 我會仍然很清醒


Oh! I am a lonely painter
我是個寂寞的畫家 (Joni本身也是個畫家)

I live in a box of paints
活在顏料盒堆裡

I’m frightened by the devil
懼怕那些邪惡的事物

And I’m drawn to those ones that ain’t afraid
卻被那些無懼的人所吸引

I remember that time that you told me, you said
我記得那次你跟我說:

"Love is touching souls"
『愛情感動著我們的靈魂』

Surely you touched mine
當然, 你感動了我

Cause part of you pours out of me
因為你的點點滴滴,

In these lines from time to time
一再地在這些話語中傾流出來


(Repeat)

I met a woman
我遇見一女性

She had a mouth like yours
她擁有酷似你的嘴唇

She knew your life
她熟悉你的生活

She knew your devils and your deeds
她瞭解你的善與惡

And she said
她說

"Go to him, stay with him if you can,
假若你可以跟著他, 就去追尋吧!

but be prepared to bleed"
但, 要有為愛受傷流血的心裡準備


(Repeat)

2007/12/18

[音樂] 2007/12/18 木屐金曲 (76)

[音樂] 2007/12/18 木屐金曲 (76)

Shadow Gallery - Spoken Words





很久以前寫過一篇歌詞翻譯
就是Shadow Gallery的:『New World Order』,
雖然後來把這篇拙作拿掉了,
但仍無法掩飾我有多愛這個樂團
之前沒有很仔細描述這個優質的前衛樂團,
想多接受不同音樂的朋友, 可以試試SG

愛聽前衛金屬的樂迷一定對SG不陌生
SG這個樂團都只有所謂的錄音室作品
印象中沒有什麼巡迴演唱會
加上專輯的產量不像一些商業性較重的樂團如此浮濫
所以專輯的細膩和用心,都可以很深刻的咀嚼出來
甚至連每張專輯進步到可以用『驚艷』來形容












就外型而言, SG的每個樂手長的都不是很討喜
說搖滾不搖滾, 說商業不商業
倒是每個都長的很像音樂家那種不修邊幅的模樣
但是CD封面倒是都有SG獨有的logo和框架
可以感覺得出來有刻意營造一貫的專輯外飾

記得第一次看到SG的專輯, 是在大學時候
台中中友百貨有某種清倉拍賣的活動
當時看到SG的前兩張專輯:
『Shadow Gallery』和『Carved In Stone』
每張只要$99, 還好有下手,
之後在唱片行看到的進口盤每張都要四五百
以當時學生來說, 真是賺到了不少
雖然大學時已經有Dream Theater在前衛金屬帶頭
可因為這兩張前衛專輯的優美和豐富
讓當時只沉迷於Metallica / Megadeth的口味有點改變
而領略到前衛音樂真正的美該怎麼體會

最愛的SG專輯還是第三張的巨作『Tyranny』
1998/9/25發行的Tyranny已經快要邁入第十個年頭
這張敘述軍事與戰爭的概念專輯
不僅故事鋪陳與架構嚴謹
嚴肅的題材中還帶有情感的點綴
更穿插一些special guest的聲音引導

包含Dream Theater主唱James LaBrie串場
我超愛的宇宙男高音D.C.Cooper詮釋的惡皇
還有個神秘女伶Laura Jaeger所扮演的女網友
是劇情中男主角精神依託的對象
才會有這首超棒拔辣『Spoken Words』的合唱

根據Through Different Eyes網站與團員Gary的專訪中有提到
網站記者問到:『到底誰是Laura Jaeger?』
Gary表示:她是在80~90初期所一起組團的女團員
不僅是vocal也是吉他手
而在錄這首歌曲時Laura還懷了八個月的身孕~!
而且為了錄這首歌還把錄音室搬到Laura的地下室
以近醫院和Laura的專任醫師~

在『Tyranny』的故事裡
男主角本身是個研發軍事武器的專家
當他發現自己的工作會毀掉這個世界
意識到軍事和戰爭已經演變成一種事業
男主角因而決定透過電腦病毒
癱瘓他原屬的武器製造公司
但也因此被追殺和展開逃亡

而在歌曲『Spoken Words』中,
男女主角為素未謀面的網友
歌詞形容網友是『螢幕後的鬼魂』
(And you were just a ghost behind a screen)
實在是太有意境的形容詞

透過電話的交談後, 真正的願意為彼此付出真心
但男主角因為散佈病毒必須隱身藏匿
因而約在未來的冬天見面.
Christmas Day這首歌道出男女主角約定的時間
和耶誕節見面的地點

不管是Spoken Words小提琴或是鋼琴
或是Christmas Day的鋼琴前奏
就足以讓對前衛搖滾畏懼的人跨出一大步
實在不知道該怎麼把這麼優質的樂團用文字形容出來
只希望他們能夠一直有好作品
即使三年才一張經典也無所謂




SG的現任團員
Mike Baker (v)
Carl Cadden-James (bs / v)
Chris Ingles (kb)
Gary Wehrkamp (gt / kb /v)
Joe Revolo (dr)
Brendt Allman (gt / v)


2007/12/03

[音樂] 2007/12/03 木屐金曲 (75)

[音樂] 2007/12/03 木屐金曲 (75)

Linkin Park - What I've Done










Live @ TPE 2007.11.16 (Fri.)

如果說我去聽Linkin Park演唱會
可能會有滿多人訝異的
基本上對於有Rap的東西 並不是那麼喜愛
但是LP的東西卻不會令我反感
而且得知演唱會消息同時, 卻異常的興奮和期待
或許是因為在中山足球場辦的關係
因為這麼重量級的角色能來台灣辦演唱會
想必朝聖者也會多的可怕

果真, 據媒體報導, 當天有四萬聽眾到場膜拜
當然, 不管報導是真是假, 人真的很多~
雖然買的票是在很偏遠的看台A區
但是相較於以往有座位的室內演唱會
現場瀰漫的氣氛相差非常多



當天雖有點寒意, 但是激情的樂迷卻熱力不減
雖然真的吼的出來的歌沒有很多首
但是新專輯的主力或是較有機會演唱的曲目
樂團都毫不吝嗇的演出

尤其是電力用不完的主唱Chester
那種帶有情感與嘶吼並俱的天賦
真是看也看不膩 聽也聽不煩
現場的音色調的很棒 但可惜的是看台區離主喇叭太遠
音牆衝回來的迴音有時還真有點不舒服
我常認為Chester跟Topher Grace (蜘蛛人III的那隻黑蜘蛛)很像
只是Chester多了點凶狠和刺青罷了~












Mike邊Rap邊彈奏的現場實力也不容忽視
他念Rap的口音很厚實, 也是我完全接受的理由之一
不過Mike在這張專輯令人感到較以往成熟許多
或許是造型的關係吧~我比較愛他乾淨的造型









這次演唱會也首次聽到了
台灣歌迷難得出現的萬人大合唱
『Somewhere I Belong』,『In The End』,『What I've Done』
『Faint』,『Numb』,『Shadow Of The Day』
那種很團結的歌迷情結, 在台灣的搖滾環境是很少見的

雖然LP的流行味很重, 但仔細咀嚼LP的歌詞
有深度, 有內涵, 有情感. 當然也有發洩
他們的音樂雖然結構不多, 但明瞭直接
只希望以後能有更多變化來維持一個大團的風範
比如來個20分中的前衛大作之類的...












推薦新專輯的愛護地球代表作『What I've Done』
同時也是電影『Transformer』變形金鋼的片尾曲
看看歌詞, 慢慢的或許你也會愛上這個特別的團

[演唱會曲目]
01.No more sorrow
02.Lying from you
03.Somewhere I belong
04.Wake
05.Given up
06.From the inside
07.Don't stay
08.Papercut
09.Points
10.Shadow of the day
11.What I've done
12.Numb
13.Pushing me away
14.Hands held high
15.Breaking the habit
16.In the end
17.Crawling
18.One step closer
19.Little thing
20.Cure for the itch
21.Bleed it out
22.Faint

2007/10/30

[音樂] 2007/10/29 木屐金曲 (74)

[音樂] 2007/10/27 木屐金曲 (74)

Fredrika Stahl - A Fraction Of You















這位來自瑞典的爵士女伶, 也是位絕世女伶.
在唱片行的爵士區看到專輯封面時,
原以為只是位被塑造出來的流行偶像,
畢竟以她的年紀和外型, 是有這種吸引人的特質存在.
但也因此吸引我上網尋覓的動機.
而當我聽到Fredrika那令人醉心的喉嗓
簡單的形容, 就是甜美 + 細膩, 如此而已.










在網路上聽過之後
隔天一下班就馬上把CD帶回家了
聽這張專輯帶來的舒適和輕鬆
就像側標寫的:『她要征服樂壇挑剔的耳朵而來!』


Please Let Me In (Live)

1984年出生的Fredrika,
天生俱來不可思議的天賦和音感,
英法雙聲帶更是令人對她的年紀感到訝異
發行的第一張專輯『A Fraction Of You』時也才23歲.
這位新生代女伶的迷人風味. 最令我著迷的.
就是她那俏皮又帶點性感的咬字
不僅是英語, 連她的法文咬字聽起來總是令人感到很幸福


Les jeux sont faits (Game Over法文版) Live

整張專輯中當然不能只有發聲者搶盡風頭.
在帶有浪漫爵士的專輯中
最需要的就是鋼琴和小喇叭
首曲『Please Let Me In』中輕快的鋼琴
在昏暗的燈光下, 邊聽邊來杯紅酒,
絕對是個很棒的感受



Game Over MV

『Game Over』的法文版是『Les Jeux Sont Faits』
『Where are you going?』的法文版是『Ou veux-tu-aller』
不同的語言聽起來, 竟有迥然不同的味道



Les jeux sont faits (Game Over法文版) MV


又是一張愛不釋手的CD
真的很愛很愛她唱歌時的咬字和尾音

2007/10/06

[音樂] 2007/10/05 木屐金曲 (73)

[音樂] 2007/10/05 木屐金曲 (73)



Tom Waits - Alice











這張專輯其實上手很久了
下雨或是冬冷的天氣來臨時
都會想聽這張很特別的專輯
雖然對『湯姆等等』的熟悉度並不高
加上前後時期的曲風有很大的不同
每每聽到專輯或是單首歌曲
都會很訝異的懷疑
這到底是不是同一個人的創作?


本名Thomas Alan Waits的Tom Waits
在2002年的這張專輯 其實是在很偶然的機會
聽到某店店員介紹 才會想要敗下去的

這張也算是前衛一點的專輯
初次聆聽時並沒有想像中的滿意
但是『湯姆等等』那種苦到不行的音腔, 多聽了幾次之後
卻很想帶上耳機仔細咀嚼他那無可言喻的悲喉
心情低落時 若在聽他百變的嗓音同時
手邊一瓶啤酒 更容易把這種苦澀的滋味潤入肚腸

專輯裡面的歌曲是老湯和妻子Kathleen Brennan所共同完成
當時是為一齣在1992年登台的一部前衛歌劇所編
這齣戲上演了十八個月, 但是歌曲全未錄製成專輯發行
多年之後, 劇中的歌曲總算在2002年收錄成專輯『Alice』













專輯首曲『Alice』中
整首歌的感覺是:『苦, 卻不痛』
或許是因為悶音小號(Muted Trumpet)帶來的感覺很特別
加上適量的Sax給的那種『刺而不淡』的感傷
綜合起來就有那麼點『苦, 卻不痛』的感覺

出道這麼久的『湯姆等等』
其實也只有對後期的音樂稍微熟悉一點
連2006出的3CD概念專輯
(Orphans:Brawlers,Bawlers and Bastards)
都還會忍住不敢敗下去
即使有帶點
畢竟, 要有想要花時間來消化的動力, 才不會真的冰封起來














可能也是因為對金屬已經慢慢失去共鳴
以往那些晃頭晃腦的節奏 刷扣狂飆的樂器
慢慢的只有幾個真正的王牌才會毫不考慮的下手
或許也真的是年紀到了~變的緩慢了~
連吸收新曲的代謝率都變低了




專輯中另一首Poor Edward的演奏曲

最後一句『There's only Alice 』
真是好聽到滴蜜~

2007/09/03

[音樂] 2007/09/03 木屐金曲 (72)

[音樂] 2007/09/03 木屐金曲 (72)

Shakespear's Sisters - Stay















這個曇花一現的女子雙人團體, 聽過的人可能不會很多
但是若說起『Banarama』,聽過的人大概就有一狗票
如果真的連『Banarama』都不認識的話
孫燕姿翻唱『Banarama』的『Venus』總會有點印象了吧~











Siobhan Fahey(左)

之所以有這麼多淵源和關聯
是因為『Shakespear's Sisters』的團員之一Siobhan Fahey
也是『Banarama』的團員其中一員
香蕉女皇曾創造女子團體金氏世界紀錄:『擁有最多Top10單曲』
當然包括紅遍天下的『Venus』, 不過香蕉女妖在2006年竟然重新復出
雖然Siobhan Fahey並沒在新專輯出現, 不過也好險...
不然又要成為平均年齡45歲的女子Disco團體的金式世界紀錄的團員












Siobhan Fahey(中)

而Siobhan Fahey 離團之後, 在1988年和Marcella Detroit 合組樂團
Marcella也曾擔任過藍調吉他巨頭之一Eric Clapton的合音
樂團在1991年發行首張專輯『Sacred Heart』評價普普










第二張專輯『Hormonally Yours』推出大受好評
首支單曲『Goodbye Cruel World』獲得電台DJ一直好評與迴響後
隨即推出『I Don't Care』單曲與製作並成功打入Billboard
樂團顛峰則是在推出Top 4單曲『Stay』
不僅顛覆了女子流行樂團的形象, 在音樂上的實力更是飽受推崇


I Don't Care (MV)

沙士姐妹的造型永遠都是強烈的黑白對比
相較於曾待在香蕉女妖的造型而言
Siobhan的百變造型可真是不小的改變
我曾懷疑她受了什麼打擊


詭異到不行的Stay (MV)

而沙士姐妹在音樂上最令人注意的
除了創作與樂器都是自己來之外
Marcella富有感情的女高音
和Siobhan的低磁女嗓的強烈反差
更讓沙士姐妹的音樂曲風有很多不同的元素產生

可惜的是在『Hormonally Yours』推出後
並沒有在聽到什麼好聽的歌曲出現
雖然2005年還有推出沙士第三輯
但是似乎市場上的聲浪一點都不大












這首從高中以來就很愛的『Stay』
以前看到MV時, 都覺得這兩個女妖到底在鬼哭神號啥米碗糕
不過要不是因為這種視覺系的打扮, 或許真的不會受到市場注意
畢竟要努力聽兩個女鬼唱歌對心臟來講是個很大的風險

十五年後還是一樣地, 鍾愛這首令人心錐的歌曲

Stay (Acoustic Live Version)

2007/08/05

[音樂] 2007/08/03 木屐金曲 (71)

[音樂] 2007/08/02 木屐金曲 (71)

Joni Mitchell - Both Sides, Now
















如果要選所謂的『聖誕節溫馨家庭喜劇片』 最愛不釋手的電影,
『Love Actually』(愛是您, 愛是我) 是我的標準答案
除了幽默與貼切的角色定位, 與對於"Love"的定義解釋之外
整部電影相當濃厚的音樂元素也是這電影相當吸引我的主因
也因此, DVD和原聲帶也一直都在我的DVD Player與iPod中佔有一席之地

除了改編『Wet Wet Wet』的『Love Is All Around』縱橫全片
與小男孩Sam為了把妹向Beatles鼓手:
Ringo Starr效法『All You Need Is Love』
或是最令人感動Mark的手舉牌
『To me, You're Perfect』的橋段的唱詩班配樂
都讓每個橋段增添了許多感傷與甜美



當然還有首相Hugh Grant在官邸跳舞的經典橋段
(這首『Jump』還是1984年奧運收錄的歌曲之一)



但是最貼切的歌曲, 首推Emma Thompson收到禮物的背景配樂
當由驚喜轉變為悲傷的那一煞那
必須強忍淚水而故作歡笑的戲劇張力
也就是這張Joni Mitchell的經典CD:『Both Sides, Now』
躲在房間裡面聽著歌詞裡
『I really don't know life at all』的諷刺與椎心
看著CD封面裡Joni抽菸的自畫像與丈夫送禮時說的那句話:
『這張CD, 是教你如何去愛』那種難過與辛酸
Emma深厚的演技與Joni苦情歌喉的詮釋
讓這個橋段變成經典中的經典


也因此除了原聲帶之外,令我更有衝動買了這張CD
第一次看到Digipak精裝版沒有下手令我後悔不已
也只能買到代理版的一般版, 但是好專輯就是好專輯
整張專輯透過交響樂的襯底
讓Joni那具有悽涼特質的音色展現無疑

身兼畫家與歌手身分的鬼才Joni Mitchell
在官方網站的自傳裡面寫著:
『I'm a painter first, and a musician second...』
也有許多繪畫相關的作品
令人著迷的好歌喉, 豐盛的詞曲創作力
都想令人不斷的去蒐集Joni的所有作品

雖說Both Sides, Now原先是寫給Judy Collins來詮釋
並且也獲得相當的好評與多人的翻唱
但與Judy Collins原唱的民謠版本相比
Joni在2000年的同名專輯中重新改編的版本(電影中的版本)
才真的會令人感動 強烈推薦整張專輯

翻譯歌詞ing...
滿分推薦的歌曲

(2007/08/05 @ N.Y.Bagel)

Both Sides, Now

Rows and flows of angel hair
And ice cream castles in the air
And feather canyons everywhere
I've looked at clouds that way

But now they only block the sun
They rain and snow on everyone
So many things I would have done
But clouds got in my way

I've looked at clouds from both sides now
From up and down, and still somehow
It's cloud illusions I recall
I really don't know clouds at all

Moons and Junes and Ferris wheels
The dizzy dancing way you feel
As ev'ry fairy tale comes real
I've looked at love that way

But now it's just another show
You leave 'em laughing when you go
And if you care, don't let them know
Don't give yourself away

I've looked at love from both sides now
From give and take, and still somehow
It's love's illusions I recall
I really don't know love at all

Tears and fears and feeling proud
To say "I love you" right out loud
Dreams and schemes and circus crowds
I've looked at life that way

But now old friends are acting strange
They shake their heads, they say I've changed
Well something's lost, but something's gained
In living every day

I've looked at life from both sides now
From win and lose and still somehow
It's life's illusions I recall
I really don't know life at all
I've looked at life from both sides now
From up and down, and still somehow
It's life's illusions I recall
I really don't know life at all

2007/07/21

[音樂] 2007/07/21 木屐金曲 (70)

[音樂] 2007/07/21 木屐金曲 (70)






Sonata Arctica - Replica

又是一個來自芬蘭的Melodic / Power Metal樂團
在金屬界這個年輕樂團的成就已經是無庸置疑
將芬蘭樂團特有的速度旋律與新古典優美又帶到另一高峰
至於樂團的豐功偉業 在各樂評網站與論壇都有很正面的評價
也不用多贅述 但值得一提的是
1999年, 在樂團成員平均只有二十出頭的時候
推出了首張專輯『Ecliptica』(月蝕) , 並有極高評價
隨後幾乎每年都有發行專輯或是演唱會紀錄
今年(2007)亦剛推出新專輯『Unia』
每張的評價都有一定的水準以上
也算是"只要發片就會去買"的這種樂團之一

雖然樂團是以速度為主導走向
但抒情歌曲的拔辣味深得我心
不管是『Letter To Dana』, 『Last Drop Falls』,『Cravenimage』
至今Sonata Arctica所有歌曲中
個人最偏愛的還是首張專輯的這首『Replica』
除了哀愁的旋律之外, 主要還是因為有很不錯的歌詞

『Nothing's what it seems to be,
I'm a replica, I'm a replica
Empty shell inside of me
I'm not myself, I'm a replica of me...』

Replica (Acoustic Live in Japan)


主唱Tony Kakko高亢的聲音收放自如
不但有力道, 也有情感
更沒有歐洲高音男主唱常有飆過頭導致像gay vocal的毛病
另外也有不錯的創作能力 (Replica就是他的作品)


Tony與Nightwish合唱Beauty & the Beast



Weballergy Live in Japan
高速的吉他與鍵盤對飆十分精采






Victoria's Secret / Letter to Dana 組曲 (Acoustic Live in Japan)


今年的新專輯也相當耐聽
這種新古典的曲風應該還會持續發威下去
只是該有點新的變化才不會有膩的感覺
不然到最後也都只剩下幾個大團會有想要聽的動作而已
Sonata Arctica應該還會發光發熱好一陣子

Replica

I'm home again, I won the war
and now I am behind your door
I tried so hard to obey the law
and see the meaning of this all
Remember me? Before the war.
I'm the man who lived next door
Long ago...

As you can see, when you look at me
I'm pieces of what I used to be
It's easier when you don't see
me standing on my own two feet
I'm taller when I sit here still
you ask are all my dreams fulfilled.
They made me a heart of steal
the kind them bullets cannot see, yeah.

(Repeat)
Nothing's what it seems to be,
I'm a replica, I'm a replica
Empty shell inside of me
I'm not myself, I'm a replica of me...

The light is green, my slate is clean
new life to fill the hole in me
I had no name, last December
Christmas Eve I can't remember
I was in a constant pain
I saw your shadow in the rain
I painted all your pigeons red,
I wish I had stayed home instead, yeah.

(Repeat)

Are you gonna leave me now, when it is all over
Are you gonna leave me, is my world now over...

Raising from the place I've been
and trying to keep my home base clean
Now I'm here and won't go back believe.

I fall asleep and dream a dream
I'm floating in a silent scream
No-one placing blame on me
But nothing's what it seems to be, yeah.

(Repeat)

2007/07/09

[音樂] 2007/07/09 木屐金曲 (69)

[音樂] 2007/07/09 木屐金曲 (69)





Cinderella - Heartbreak Station













很久沒有寫些八O搖滾了
上禮拜去了黑狗樂器行一趟
Sen帶了張Cinderella的Live DVD
這個經典Hair Metal / Glam Rock的代表團之一
讓我又再度想起了這個熟悉的聲音

Cinderella和Skid Row一樣, 都是被Bon Jovi拉拔出來的
常在Bon Jovi的演唱會中擔任暖場重任
但也因為Bon Jovi光環讓他們更快速的受到注意
當然樂團本身的特色也是成功的主因













厚唇主唱Tom Keifer長相實在是醜到不行
加上剛出道的濃妝豔抹, 二十年後回頭看看
當初為什麼我老愛這種妝化的跟鬼一樣的Glam Metal Band ??
其餘團員倒不至於用醜來形容
但是化這種妝其實不如戴面具還比較帥













醜歸醜, Tom Keifer的聲音倒是令我如痴如醉
雖說大部分的歌都是以類似假音與高音來詮釋
不喜歡的人 可能真的會覺得是鬼在吼
但Tom真實的嗓音卻是相當美的
不僅低沉時帶有磁性, 演唱情歌的味道也相當棒
加上Tom本身的琴藝也是相當了得
不僅可以邊唱邊談, 也主導許多首樂曲中的solo
樂團雖然是以華麗打扮踏入市場
但是濃厚的藍調編曲處處充滿歌曲的每個角落
中後期樂團的打扮也都帶點牛仔風



個人是相當喜歡灰姑娘許多clean tone的編寫
比如『Heartbreak Station』, 『Coming Home』
樂團的成名曲是首張專輯的『Nobody's Fool』
初試啼聲竟可以攻佔到Billboard No.13
看看這首MV就可以知道Glam Metal的精神到底是啥:



1.可以甩袖和拖到地板的皮大衣
2.用鋼絲強力刷過的頭髮
3.搭配節奏要甩出與身體不協調的律動
4.白衣配黑點和超大圓耳環是女性最時髦的裝扮
5.手上如果不是戒指手環就一定要帶皮手套
缺一不行, Bon Jovi也是這樣走過來的...:D

之所以灰姑娘後期會沒落
主要是因為Grunge Rock的興起
漸漸取代了像Guns N' Roses之類的樂團
另外還因為Tom有生了一場類似喉嚨輕度癱瘓的病
導致無法唱歌 之後開了幾次刀和復健

正式專輯總共只出了四張
1986:『Night Songs』
1988:『Long Cold Winter』
1990:『Heartbreak Station』
1994:『Still Climbing』
但卻已經足夠所有八O迷品味

『Long Cold Winter』中最有名的『Gypsy Road』
開場的電吉他是魅力所在


『Heartbreak Station』專輯中的『Shelter Me』
仍是現今電台很長播放的懷舊老搖滾
MV中還請50年代搖滾巨星Little Richard跨刀


藍調搖滾真的是百聽不厭~

2007/06/11

[音樂] 2007/06/11 木屐金曲 (68)

[音樂] 2007/06/11 木屐金曲 (68)

Mika - Grace Kelly













很少會主動介紹新的流行音樂
但這首歌確實是聽一次就會讓人印象深刻
也因此很想動筆來寫寫這張特別的專輯:
『Life In Cartoon Motion』(卡通人生)













專輯中當然首推UK冠軍單曲『Grace Kelly』
很有意思的是 歌詞像是兒童般的對話
拿已故明星+最美的王妃Grace Kelly當曲名
"唱到I try to be like Grace Kelly"時
小女孩雙手捧臉假扮Grace Kelly般的清純
Mika更將已故Queen靈魂主唱Freddie Mercury拿來把玩
唱到"So I try a little Freddie"時故意舉手握拳
(這是Freddie的招牌姿勢)

"I try to be like Grace Kelly
But all her looks were too sad
So I try a little Freddie
I've gone identity mad"













而歌曲中Mika特殊的真假音轉換
以及五個八度音的狂飆更是賣點
網路上一堆樂評將Mika和Freddie來比擬
但我的感覺是Mika有Freddie的高音
但卻沒有Freddie的力道, 當然
Freddie就像籃球界的Jordan
沒有人可以取代 只能跟隨














查了一下, 台灣的發行日期是2007/06/08
而國外的發行日期是03/27
證明國內唱片公司代理專輯現實的程度
國外不賣, 側標就不知道怎麼寫
國外大賣, 每首歌都是經典巨作
總之, 不抱怨了, 這就是音樂的悲哀












MV中的小女孩和Mika的對手戲滿有意思
歌詞字字簡單 但是說實在
我覺得相當不好翻譯
應該要用『體會』的會比較實際

Grace Kelly Music Video



而比較有印象的是『Relax, Take It Easy』這首
因為配樂用的是八O年代Cutting Crew的冠軍曲
『Died In Your Arms』
原本有寫篇『Music & Lyrics』(K歌情人)
裡面想放這首歌和片頭MV
『Pop! Goes My Heart』拿來作比較
因為都非常的80's ...My favorite~

Live with Band


但聽完整張CD之後
這張專輯確實有收藏與聆聽的價值
正如側標所寫,
這位拿來和四大玻璃天王比的Mika
(Elton John, George Michael, Prince, Freddie)
確實有它不可忽視的實力 但是也滿懷疑他有玻璃的潛力
期待他有更令人激賞的創作和點子

Piano現場獨奏版, 相當精湛的演出