[音樂] 2008/11/11 木屐金曲 (87)

[音樂] 2008/11/11 木屐金曲 (87)

Europe - Almost Unplugged



2008年底真是令搖滾樂迷興奮不已
陸陸續續許多大團都有發片和復出的動作
而且這些樂團的新作都相當的棒
包括再度回神的Metallica新專輯Death Magnetic
再度撈錢發行3CD+2DVD的Dream Theater演唱會精裝版本
90年代初期無敵雙吉他樂團Tesla
當然還有全天下最帥美男子吉他手Nuno和主唱回鍋重整的Extreme
接下來還有紅遍歐陸的Edguy要推出新作
喔~還有等了十幾年, 號稱11/23會正式發片
但不推出也不驚訝的Guns N' Roses
反正唬了樂迷十幾年, 再騙一次也無所謂
總之最近有作不完的功課
聽不完的音樂 和數不盡的感動

但最令我百聽不厭的
還是偶像實力搖滾樂團Europe發行的這張『Almost Unplugged』
全程『幾乎不插電』的小型演唱會錄音專輯
這就表示還是可以看到John Norum(約翰滷蛋)的電吉他solo!





















這張在今年(2008)一月在斯德哥爾摩所舉辦的一場Live
當時也有透過網路現場轉播, 並在九月發行了專輯
其中收錄的歌曲都令我愛不釋手:

01. Got To Have Faith
02. Forever Travelling
03. Devil Sings the Blues
04. Wish You Were Here
05. Dreamer
06. Love to Love
07. The Final Countdown
08. Yesterday's News
09. Since I've Been Lovin' You
10. Hero
11. Suicide
12. Memories
13. Superstitious
14. Rock the Night


其中有四首很棒的翻唱歌曲:

Pink Floyd-Wish You Were Here
粉紅佛洛依德的世紀經典!
Europe翻唱的不錯, 以前在河岸留言聽過四分衛翻唱
阿山唱的也很優, 當然還是粉紅佛洛依德的原版最棒




UFO-Love to Love
據說當初Europe相當崇拜UFO,有如此一說:
因為UFO有張專輯叫作Force It的原因
所以Europe成軍的時候團名還叫作Force
這首翻唱一定要聽完最後一分半
John Norum(約翰滷蛋)的吉他solo真是令人太感動了





Led Zeppelin-Since I've Been Lovin' You
我想不能拿Europe和Zeppelin來比
當然也不能拿Joey Tempest和Robert Plant來對抗
但這是聽齊柏林必備的歌曲 藍調搖滾萬歲!
聽完中間solo再一次給約翰滷蛋拍拍手
Joey的聲音如果可以再苦一點
這首翻唱就可以說是幾乎滿分了





另外還有翻唱Thin Lizzy(瘦李奇)的Suicide
之前曾經在介紹Gary Moore的時候提過瘦李奇: (按我)
特別需要提的是 在2004年Europe約翰滷蛋回鍋後
重組專輯:『Start From The Dark』裡面 (按我)
他們也替瘦李奇的傳奇人物Phil Lynott寫了一首『Hero』
當然也收錄在這張不插電專輯裡面




看看副歌歌詞, 會有很多感動和共鳴...

You were my hero
My Friday night
You wrote the soundtrack to my life
And gave us kids a chance to dream
Days when I had enough
You were the rock in my life

你是我的英雄
陪我度過無數的夜晚
我的生命中 有你為我譜寫的主題曲
讓我們從小就擁有搖滾夢
你是我生命中最重要的搖滾英雄

You're still my hero
My Friday night
You wrote the soundtrack to my life
You give me something to hold on to
As I'm still growing up
You are the rock in my life

你是我的英雄
陪我度過無數的夜晚
我的生命中 有你為我譜寫的主題曲
你賜予了我們必須秉持的力量
我們仍再繼續成長
你亦仍是我生命中最重要的搖滾英雄

再看看這首歌的MV, 這就是不能放棄的搖滾夢, right?



專輯中還有其他Europe自己的歌曲
還有翻唱得相當有趣的Final Countdown
我個人是覺得翻版的很有意思
但有些朋友卻對這版本相當不適應
當然沒有外太空的keyboard音效
聽起來就像太空船飛不出去一樣



可惜的是沒有拔辣經典Carrie
以及頗具意義的Prisoners In Paradise
希望台灣也會代理DVD進來
這場不插電真的是太精采
滿分推薦~

Metallica新專輯需要寫心得嗎?

[音樂] 2008/11/04 木屐金曲 (86)

[音樂] 2008/11/04 木屐金曲 (86)

Chris Cornell-You Know My Name



My name is Bond, James Bond
這句經典台詞代表了一切





















2006年的第21部007系列電影『Casino Royale』
似乎是有史以來爭議性最大的龐德電影
但對我而言卻是最棒的一部
從開始看龐德電影以來
往往不是帥哥探員 美女間諜 就是先進科技
或者是大馬路上出現會甩尾的坦克
再不然就是核彈或是地球終結的恐怖行為

而看完皇家夜總會出電影院時 讓我讚嘆不已!
不僅讓007打破傳統商業手法
也讓不帥但是超性格的新一代龐德Daniel Craig
把永遠西裝筆挺的紳士探員形象搞得狼狽不堪
當然因此就像期待『蝙蝠俠:黑暗騎士』一樣
狼狽不堪的英雄最帥 因為最後都會有股『正義的狠勁』
也希望本周上映的『量子危機』不要讓我撲了個空




















這部電影令我最印象深刻的
應該說每部007電影, 讓我最喜歡的部分
就是每集的片頭開場 而以往的辣妹穿梭
在皇家夜總會使用剪影效果處理
加上Daniel Craig真人與剪影穿插其中
這種片頭方式是最吸引我的
當然還要有標準的弓箭步和舉槍pose!




相當好看的Opening Theme

當然最棒的還是片頭曲
由Chris Cornell譜寫的『You Know My Name』
提到Chris Cornell, 我只能用『很厲害』三個字來形容他
當年的Grunge Rock四大元老:
Nirvana, Pearl Jam, Alice In Chains和Soundgarden
將紅遍全球的華麗搖滾慘電的寥寥無幾
而Chris就是Soundgarden的開國元老
但也因Chris的單飛 "音園"就在1997宣告解散
最紅的專輯『Superunknown』也是我難得會喜歡的Grunge專輯
成名金曲『Black Hole Sun』相當值得一聽!

而這張專輯借給了米球的同學企鵝
到現在還不知道這隻死企鵝學長
到底是把我的CD拿去當杯墊
還是跟著他的快樂腳一起烙跑!




Black Hole Sun MV

Chris這首片頭曲也讓許多007原聲帶記錄中斷
幾集以來的主題曲都是女性發聲
Tina Turner, Garbage樂團, Madonna, Sheryl Crow...
而且這些歌名就是電影名稱
其中我最愛的就是Tina老媽唱的黃金眼
這首歌是U2的Bono和Edge譜寫的
也是電影原聲帶中的經典代表歌曲




Tina Turner的金嗓唱『Golden Eye』超適合




永遠的偶像團體A-Ha唱的『Living Daylight』(黎明生機)也很棒

還有一項紀錄是:
主題歌並沒有收錄在電影原聲帶中
是收錄在之後Chris自己推出的個人專輯『Carry On』
離開Soundgarden後
Chris和Nu-Metal的超重量級樂團
Rage Against The Machine共組Audioslave
這堪稱是樂團界的大事




You Know My Name MV

相當值得一提的
就是RATM的鴨舌帽吉他手Tom Morello
這位頂著哈佛大學畢業的妖怪吉他手
把吉他當唱盤玩的功力之深
讓許多DJ玩家都自嘆不如
而知名音樂電玩Guitar Hero III
都有專屬PK賽和角色挑選 真的很大咖!




















Audioslave的型態算是更進化的Grunge Metal
以下就不多說, 而Chris在2007年宣布再度單飛
希望他可以帶來搖滾樂更多的驚喜!




MSN Concert

而...Who is Vesper of my life??

[音樂] 2008/10/24 木屐金曲 (85)

[音樂] 2008/10/24 木屐金曲 (85)

X Japan - X

九月真是太忙了, 來不及把這篇寫一半的文章張貼出來,
趁今晚趕快補齊



2008/09/16的夜空, Taipei 101出現了『WE ARE X』!

隔天我MSN的顯示圖片, 就是這令人振奮的燈光!
朋友們一個一個問:『那個大叉叉到底是什麼意思?』

2008/09/16當天, 晚上下班天氣滿涼爽
下班算早, 依原有的習慣去河濱夜騎
到美堤河濱時, 101大樓的燈上面怎麼...有個Ｘ的字眼出現?
腦中突然閃過一個畫面,『啊!對! X Japan要來點燈!』
騎著騎著看到『WE ARE』, 兜在一起,不就是『WE ARE X』!!

日本最具地位的視覺系搖滾樂團始祖X Japan 團長Yoshiki在9/16當天晚上依照原有的承諾 跟現場上千樂迷一起在101前的廣場進行倒數點燈儀式 對樂迷而言 點燈的意義在哪? Yoshiki當晚承諾, 決定在2009/02/14舉辦台灣演唱會 這對連署希望X來台表演的樂迷而言, 無不是一大喜訊! 當然透過新聞得知消息的我, 到處跟搖滾同好一一宣傳! 之前介紹過『Jealousy』專輯 http://metallicop.blogspot.com/2005/04/20050404-13.html 也不就再重複描述樂團的過去 解散十多年的X, 在今年(2008)的3/28,29,30連續三天 在東京巨蛋舉辦復合演唱會, 但因吉他手Hide多年前的自殺 也讓演唱會中誰會擔任跨刀吉他手感到十分好奇 相當有商業頭腦的X, 利用了現今的數位技術 架設了十四個大型布幕, 讓以往Hide的身影重現 讓舞台的四週圍繞如同Hide復活般的彈奏 利害的是現場的剪接師和樂團的互相配合 不管是吉他刷扣或是solo都是非常的精準 連續三天的東京巨蛋影像演唱會 也讓原本飽受脊椎痛苦的鼓手兼鋼琴手Yoshiki 終於又不支倒地...當然他倒地已經不是新聞了 復出演唱會獻給Hide的Without You, Toshi的聲音退步很多~ 那...簡單的WE ARE X到底有什麼好興奮的? X Japan剛出道的時只有Ｘ一個字 為了進軍國際才把團名和Logo重新更改 出道時也寫了樂團同名歌曲:X 而這首歌最熱血的地方就是副歌: X! 感じてみろ X! 叫んでみろ X! 全て脱ぎ捨てろ X! 感じてみろ X! 叫んでみろ X! 心燃やせ 而在這幾句歌詞出現的時候 全場的樂迷就會高高的跳起來 在空中交叉雙手代表X 這就是大大有名的X Jump! 在這首歌的中間solo過門時, 主唱Toshi會一一介紹團員: On Bass: Heath! On Guitar: Pata! On Guitar: Hide! On Drums: Yoshiki! On Vocal: Toshi! 通常這時候都會掀翻天了 而最後ending時, Toshi會一直重複問歌迷:WE ARE? 粉絲就會在台下乖乖大喊X! 這種心情應該也只有看過這段影片才了解 希望明年的演唱會我也可以跳X Jump! 雖然至今還沒聽到賣票的消息 加上先前因為Yoshiki身體不適晃點了台灣樂迷一次 希望這次號稱是X在台灣的第一場 也是唯一一場的紀念性演唱會可以如期舉行 情人節在南港展覽館見!! Psychedelic Violence Crime of Visual Shock! 這是出道時視覺系造型的X 順道一提, 月初去日本一趟時 在高島屋百貨正好看到Yoshiki的KAWAI透明鋼琴擺設 現場還有他透明鼓和鋼琴的縮小sample 不過專櫃卻是在賣Yoshiki代言的項鍊~ 沒注意多少價錢, 但是很好看~ 沒有下手還真是殘念~

[音樂] 2008/08/25 木屐金曲 (84)

[音樂] 2008/08/25 木屐金曲 (84)

ABBA - Mamma Mia

















期待Mamma Mia這部電影好久了, 雖然不是死忠的ABBA迷,
但是ABBA的歌曲確實帶我走過許多年代,
周三突然收到Susan的邀約, 『有免費的首映看不看?』
毫不猶豫的就直奔大直美麗華~
看完首映後的 腦海中就是滿滿的ABBA~

堪稱瑞典國寶的ABBA樂團
和Beatles, 貓王Elvis一起並列七O年代的音樂奇蹟一點都不為過
瑞典=ABBA 已經是不變的公式
也讓ABBA變成流行樂界的神話

ABBA的口水風潮三十年來一點都沒有退
包含青蛙王子高凌風經典『惱人的秋風』
和Madonna娜姐紅透全球的『Hung Up』
都是同樣改編自『Gimme, Gimme, Gimme』
而搖滾樂團爭相翻唱的盛況也從沒衰退過
更有唱片公司出了一張致敬合輯『ABBA Metal』
由此可了解到ABBA所深植的影響力有多大













ABBA Metal專輯封面

ABBA團員是二男二女所組成:
Agnetha Faltskog
Bjorn ULvaeus
Benny Anderson
Anni-Frid Lyngstad,
而隨著Benny和Anni、Bjorn和Agnetha結婚後
決定用每個人名的第一個字母組成ABBA作團名
簡單的創意, 讓這個經典團名變成單字
但也隨著兩對夫妻的婚姻結束
讓這個經典流行樂團也畫上句點










Mamma Mia電影是由著名百老匯音樂劇改編
原本的音樂劇是一部全由ABBA的歌曲構成
劇情很簡單, 但巧妙地把ABBA的歌曲融入劇情中
無形的豐富了劇情誇張的無厘頭
音樂電影當然重視的是音樂和歌曲
小女主角的嗓音很不錯 活潑的歌喉很適合電影中的主題
『Honey, Honey』和『Lay All Your Love On Me』聽起來很舒服
最令我驚艷的是Meryl Streep的歌喉
失去愛情的無力感所唱出來的『The Winner Takes It All』
很難想像這位演技派女星唱流行歌的味道是如此
007帥氣男諜Pierce Brosnan唱起來就有點想笑
而由Colin Firth帶頭唱的『Our Last Summer』很有味道
當然這部電影的劇情對我而言就不是那麼的重要了

回到音樂方面
改編成搖滾/金屬的ABBA歌曲實在很多
而最有力道的改編版本
莫過於楊胖子Yngwie的速彈版『Gimme, Gimme, Gimme』
搭配上御用主唱Mark Boals的嗓音
整首歌就是非常的Yngwie ~

另外還有許多知名大團改編版本
如:Helloween和Avantasia都改編過的『Lay All Your Love On Me』
而來自德國的速度金屬團At Vance翻唱的最多
『Money, Money, Money』,『S.O.S.』,『The Winner Takes It All』













南瓜頭的翻唱專輯Metal Jukebox

At Vance在1999年發行首張專輯『No Escape』時一炮而紅
除了雙吉他的狂飆與光頭主唱Oliver Hartmann的聲音令人印象深刻外
最令人津津樂道的就是該團改編經典歌曲的功力十分了得
光聽『Money, Money, Money』就很令人期待整張專輯的歌曲
而也讓改編歌曲變成At Vance的專輯模式之一
包含蕭邦, 韋瓦第, 洛基主題曲『Eye Of The Tiger』
80年代英國金團Tears For Fears的經典『Shout』
速彈派愛不釋手的大黃蜂演奏曲『Flight of the Bumblebee』

但說實話, At Vance的原創專輯
個人只有對首張專輯No Escape給予滿分評價
其他並沒有特別地熱愛
也隨著主唱Oliver的離團 我也對這個團的熱衷逐漸降低
但還是相當推薦At Vance翻唱的這些ABBA經典~













At Vance首張專輯 No Escape

Money, money, money
Must be funny
In the rich man's world

Money, money, money
Always sunny
In the rich man's world

Aha-ahaaa
All the things I could do
If I had a little money
It's a rich man's world

[音樂] 2008/07/25 木屐金曲 (83)

[音樂] 2008/07/25 木屐金曲 (83)

Pain Of Salvation - Cribcaged



正如先前所介紹的Pain Of Salvation
只要音樂進入了耳朵, POS的音符便會一一地浸入腦海
2007年的巨作『Scarsick』也不例外
光是專輯封面令人驚悚的孩童面孔
令人不禁懷疑, POS又想搞什麼鬼?












從專輯首曲Scarsick開始的怒吼『Sick!』起
到『Flame To The Moth』最後的吟唱『I say no』!

從音樂性的迷幻、搖滾、前衛
帶來激昂的絕望、深沉、省思
這些創作團隊到底是怎麼看這個世界?
深深的陷入這種陰沉的幻境中

而專輯第三首歌『Cribcaged』是個人最喜歡的一首
光是看歌名實在很難去想像什麼叫做『Cribcaged』
Crib是指嬰兒床~而被嬰兒床牢困住的意思是指什麼?

歌詞其實是在憤怒的指責娛樂電視台MTV
記錄名人奢華家庭生活的招牌節目MTV Cribs
MTV電視台有個單元"MTV Cribs"
是個記錄名人奢華家庭生活的招牌節目
節目內容就是外景主持人
將名人億萬豪宅的貴重擺設
豪華設施, 奢侈行徑, 和所有笙歌達旦的壓箱寶一一介紹
當然也會詳細的把金額和開銷列出來作為比較
這就是名人們所住的溫床, Cribcaged就比較容易想像了

歌詞第一句就把整首歌的意義表達出來
"The only cribs that we should care for
are the ones that we are here for"
當每個人都在欽羨這些名人的豪宅時
是不是真的該回頭看看我們親愛的小孩
是否能不要再被這些紙醉金迷的奢華表面蒙蔽?

歌詞充滿了F-Word
但是聽起來不髒, 不低俗, 也不做作
罵來罵去的內容其實很有意思
裡面還有提到有趣的幾個充滿想像空間的形容

比如"Fuck the Al Pacino posters"這句
Pacino主演的電影Scarface 『刀疤剋星』
男主角Tony Montana家裡面的擺設如同MTV Cribs裡面一樣
超級大浴缸, 幾百個臥室浴室
樓梯旁邊一定要有金龍或金獅的梯柱
諷刺劇中的Tony奢華的那種模樣
(歌詞是把電影海報當成奢華品一樣謾罵)










另外"Fuck the framed cigar DeNiro smoked"
Robert DeNiro是個超級雪茄腔
名人們也都會指明說要"DeNiro抽的那種"
巨星的一言一行其實都會深深影響後人
偶像的偶像若不是更有名的, 不是很沒道理嗎?
所以偶像抽的雪茄, 也被推崇成名流界的風潮
(歌詞是指 上流社會一定要抽這種雪茄才代表身分)










其中最令我不懂的一句"Fuck the silly throw you out joke"
看完MTV Cribs片段後終於了解
在每次節目最後, 名人們都會很跩的請主持人離開
或是假裝要把攝影機, 照相機丟出豪宅之類的
類似營造一種"快點滾 不然把你丟出去"的情境
所以叫做"Throw you out joke"













POS最令人欣賞的 就是那源源不絕的創作動力
也令人好奇在創作的同時, 這些創作團隊是怎麼觀察這個世界
喜歡用弱勢角色來反映這個社會
不管是Perfect Element Pt. I裡面遭受亂倫的小女孩
或是Concrete Lake的受到輻射汙染的前蘇聯核子廢料湖事件
每次POS專輯一出 總會吸引我做功課的渴望
不可否認的, Daniel的歌喉也是很大的因素

花了一些時間, 把歌詞翻譯了一下
希望可以幫助聆聽這首很有味道的歌曲

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Pain Of Salvation - Cribcaged

The only cribs that we should care for
Are the ones that we are here for
The ones belonging to our children
That do that we do, scar from our wounds

我們所關心的嬰兒床
只證明了我們存在於此的原因
而屬於我們孩子的嬰兒床
(會深深影響到他們成長環境的)
是我們的所作所為
是我們帶給他們的傷害


The only cribs that make a difference
Where the magic really happens
Don't come with a Mercedes Benz
Or a wide screen showing nothing
Showing nothing...

不同的嬰兒床 帶來的魔力是不同的未來
而魔力真的生效時
伴隨來的不是賓士車
就是一無所有

I'm sick of home control devices
Sick of sickening home designers
Sick of drugs and gold and strip poles
Sick of homies, sick of poses

痛恨豪宅的家庭環控系統
痛恨這些豪宅室內設計師
痛恨毒品 痛痕黃金 痛恨鋼管(指糜爛生活)
痛恨舒適 痛恨裝模作樣

Despite the nodding staff that serves you
Despite your name on clothes and perfume
Despite the way the press observes you
You're just people... you're just people...

怨恨你有整天點頭答是的侍從
怨恨你的衣服和香水上面刻印你的名字
怨恨媒體記者整天對你仔細打理
你不過只是個人~你不過只是一個人而已!

Successful people
Dressed up people
Smiling people
Famous people
Red carpet people
Wealthy people
Important people -
But still just people

(你不過只是一個)成功的人
(你不過只是一個)著裝的人
(你不過只是一個)會笑的人
(你不過只是一個)有名的人
(你不過只是一個)走紅地毯的人
(你不過只是一個)有錢的人
(你不過只是一個)重要地位的人
但依然還是個人而已~!

So fuck the million dollar kitchen
Fuck the Al Pacino posters
Fuck the drugs, the gold, the strip poles
Fuck the homies, fuck the poses
Fuck the walls they build around them
Fuck the bedroom magic nonsense
I don't want to hear their voices
As long as they vote with their wallets

去他的百萬廚房
去他的Al Pacino刀疤剋星海報
去他的毒品 黃金 鋼管
去他的安逸舒適
去他的裝模作樣
去他的(豪宅內的)大牆
去他的無意義情趣用品(Bedroom Magic是賣情趣用品的網站)
只要他們還仍為他們的金錢去投票
我就不想聽到他們的聲音


Fuck the silly "throw you out" joke
Fuck the framed cigar DeNiro smoked
Fuck their lack of originality and personality
Fuck this travesty
Fuck this new norm
Fuck conformity
Fuck their Kristal
Fuck their sordity
Fuck the way they fuck equality
Fuck their freebie gear
Fuck the ones they wear

去他的 "Throw you out" joke
去他的 DeNiro雪茄
去他的沒有純真和個性
去他的滑稽
去他的新典範
去他的順從服從
去他的Kristal (似乎是指音響品牌)
去他的荒誕行為
去他的平等一致
去他的免費裝備(似乎是指名牌贊助品)
去他的所有衣著身物

you're just people - you're just people...
你不過只是個人
你們不過也只是人而已!

Successful people
Dressed up people
Smiling people
Famous people
Red carpet people
Wealthy people
Important people -
But still just people

(你不過只是一個)成功的人
(你不過只是一個)著裝的人
(你不過只是一個)會笑的人
(你不過只是一個)有名的人
(你不過只是一個)走紅地毯的人
(你不過只是一個)有錢的人
(你不過只是一個)重要地位的人
但依然還是個人而已~!

Messed up people
Shallow people
Stupid people
Plastic people
Meta people
Theta people
Therapyople
Entropyople

(你不過只是一個)亂七八糟的人
(你不過只是一個)膚淺的人
(你不過只是一個)愚蠢的人
(你不過只是一個)虛偽的人
(你不過只是一個)Meta-people (已經罵到不知道要罵什麼了)
(你不過只是一個)Theta-people (已經罵到不知道要罵什麼了)
(你不過只是一個)有病的人
(你不過只是一個)混沌的人

Oh, fuck the ones they wear
去他的身上所有衣物

I'm cribcaged
Cribcaged

我被嬰兒床困住了
被困住了~

The only cribs that we should care for
Are the ones that we are here for
The ones belonging to our children
That do what we do, scar from our wounds

我們所關心的嬰兒床
只證明了我們存在於此的原因
而屬於我們孩子的嬰兒床
(會深深影響到他們成長環境的)
是我們的所作所為
是我們帶給他們的傷害

(註) 以下影片非官方MV, 有心人士刻意組合而成

[音樂] 2008/06/24 木屐金曲 (82)

[音樂] 2008/06/24 木屐金曲 (82)

Angra - Rebirth















之前寫過一篇Angra『火神安格拉』來台(2005/03/20)的演唱會心得,
整理部落格的時候把那篇文章mark掉了.
但最近有種很想聽聽Kiko & Rafael雙吉他對飆的衝動.
Angra也成為最近兩週邊騎單車 邊搖頭的出門良伴










超愛Kiko (L)和Rafael (R)雙吉他對飆的畫面

Angra的相關資料各大網站都有許多介紹
幾年前甚至還有Angra的中文官方網站, 但後來消失無蹤
包含台灣爭相發行代理的唱片公司
對各專輯與DVD都有很多側標與註解可以參考
唱片行架上也都可以輕易的購買
在此就不贅述, CD側標上面的就單純僅供參考~
喜歡最重要~!

雖然Angra歷經了主唱、鼓手、貝斯手的大換血
而當初的黃金陣容已經重新混編
變成二代黃金陣容的火神安格拉
但不代表Angra的實力與影響會改變

像這種所謂經典樂團的大變動
通常都會有兩極化的評價
當然Angra更是會有哼哈兩派為自己的立場爭辯

哼哼派認為, 擅長編寫古典和悠揚音域的靈魂人物:
前主唱Andre Matos才能代表Angra
新古典金屬能夠發光發熱功勞非Andrea Matos莫屬
而南美民族樂加上古典編曲的大功臣也可首推Andre
個人最愛在就是專輯Holy Land中
敲擊樂器上相當豐富和細膩的長篇巨作:Carolina IV
Andre雖然長得不高, 但音域驚為天人.
他的聲音也是令我相當著迷~
加上古典底子相當濃厚, 鍵盤鋼琴更是Andre左右樂風的利刃
金屬國歌Carry On更是許多愛好古典的樂團必練曲











哈哈派認為換血後的Angra更有領導Neo-classical的地位
音樂性的節奏性更為強悍且更富變化性
而新任主唱Eduardo Falaschi (一般都稱之Edu)
具有響亮與情感兼具的音喉
當然這首令我愛不釋手的Rebirth,
也是因為Edu那柔情的聲線讓我十分喜愛
這種穿透力和共鳴是我一直努力想達成的目標 殘念~











Unplugged版的Rebirth




Andre Matos在Shaman時期的Carry On表現



不管是一代二代的火神, 甚至可以用兩個樂團來作比較
Andre時期的編曲和Edu時期融合情感的唱腔
都相當的耐聽~期待這兩種不同的聲音能夠繼續引領巴西的金屬王朝


現任團員:
Eduardo Falaschi - Vocals (2001–現在)
Kiko Loureiro - Guitars (1991–現在)
Rafael Bittencourt - Guitars (1991–現在)
Felipe Andreoli - Bass (2001–現在)
Aquiles Priester - Drums (2001–現在)

歷任團員:
Andre Matos - Vocals (1991–2000)
Andre Hernandes - Guitar (1991)
Luis Mariutti - Bass (1991–2000)
Marco Antunes - Drums (1991–1992)
Alex Holzwarth - Drums (1993–1994) 也是Rhapsody的鼓手
Ricardo Confessori - Drums (1994–2000)

[音樂] 2008/06/04 木屐金曲 (81)

[音樂] 2008/06/04 木屐金曲 (81)


一直想找機會把DT的歌寫上來
又覺得不可能只用一篇文章來描寫DT的全部
實在是令我難以下筆

已經出道將近20年的這個妖怪團
每出專輯總是造成震撼與極大的波瀾
今年剛推出新的精選輯:
『Greatest Hit (... And 21 Other Pretty Cool Songs)』
其中許多名曲都有重新混音
可以聽聽其中有什麼不一樣的編曲












如果說前衛搖滾是搖滾樂的美學代表的話
那DT的音樂真的可稱為『極致的藝術』
雖然很多樂評會不斷地針對DT作剖析
理所當然 也有些褒貶不一的專輯
但對我而言, DT是需要時間消化和沉澱的
不管是初次接觸的憾世專輯『Images and Words』
或是較貼近市場走向的『Scenes From A Memory』
都要慢慢地把這些音符咀嚼到心裡面

以鼓手Portnoy和吉他手Petrucci為創作中心的DT
從來不會有創作枯竭的時候
不像許多技巧性走向的前衛樂團
都是會令人有聽覺轟炸或是麻痺的功力
而Petrucci和Portnoy不斷的跨刀和巡迴表演
更是令人佩服這兩個有天份有能吸金的妖怪
我想, 用『無敵』來形容這兩支應該是再貼切也不過了













發聲器James LaBrie二十年來依舊的高亢鐵嗓
不僅讓DT成為無法被取代的原因之一
時而陽剛 時而柔美的音色更令我羨慕不已

韓裔Bass手John Myung除了那頭秀髮之外
樂迷最愛的是那十支彷彿裝上電池的手指頭
尤其是20年前『Metropolis part 1』的招牌點弦更是一絕

而鍵盤手的歷史更深深影響DT的地位
從Kevin的秀逸, 到Derek的陰柔
DT一直以來的keyboard帶來的爭議總是最大
尤其直到Jordan Rudess的加入, 讓已經有點類似浮濫的前衛金屬界
讓其他糜爛的樂團們狠狠的上了一課

如果說Petrucci和Portnoy是妖怪
那Rudess應該說是鍵盤界的琴魔了
加入DT的第一張專輯 『Scenes From A Memory』
不僅讓DT的王位更加堅固
在商業和樂評引起的漣漪更是久久不能平息
或許可以說 這是聽搖滾樂二十年來
最愛的一張專輯也不為過













Scenes From A Memory

不管是演唱曲 或是演奏曲
每個音符都帶有感情和生命
或許這樣描述起來很誇張或是抽象
不妨可以試著聽看看『Train Of Thoughts』專輯中
長達11分鐘的演奏大作『Stream of Consciousness』
到現在只要一聽到這首歌
就會很專心的從頭聽到結束
不管複雜的技巧與變拍, 不論華麗的效果與音色
少了主唱, 沒了歌詞
但真的會有莫名的感動就這樣冒出來
如果可以解釋的話 我還真想用文字寫出來



而2000/05/20 在國父紀念館的DT演唱會
也是我的第一場現場演唱會(有圖有真相~)
照片是鼓手在每場演唱會後照的(點開圖 紅色圓圈就是我 :D)










寫再多
好像也沒辦法描述我對Dream Theater的熱愛 !

[音樂] 2008/05/20 木屐金曲 (80)

[音樂] 2008/05/20 木屐金曲 (80)

James Blunt - I Really Want You

等了四五個月, 終於親耳聽到Blunt的歌聲,
滿場的觀眾證明這位鬍鬚王子的魅力『很厲害』,
演唱內容不僅滿意, 也很滿足.
兩張專輯的歌曲幾乎都快唱光了.

演唱會的特色其實很簡單,
出場時整個Band全部清一色穿西裝
但是Blunt沒有打領帶, 沒幾首歌就把西裝外套脫了
舞台很標準, 只有簡單的投影機 用來播放幾種效果和MV
燈光也不會特別炫爛. 但整個場子的balance還不錯
因為使用較大量的Acoustic chord的關係
相對下來倒是鋼琴及keyboard的音色稍嫌亮
加上Blunt今天的假音狀況不是很好
所以有些歌曲有點乾乾的, 合音也稍微被蓋過去
但我想室內演唱會都可以掩蓋掉這些小小瑕疵

演唱會大約100分鐘
想聽的歌曲全部都有出現,
Hendrix的致敬曲『So Long, Jimmy』
描述戰爭悲情的『No Bravery』
連前奏都可以搞笑的『Annie』
『High』,『Wiseman』,『One of the brightest stars』
『Tears And Rain』, 『Cry』
以及最後一首壓軸的『1973』
不過印象中沒有上張專輯我很喜歡的『Sugar Coated』

另外值得一提的是
前奏跟Stand By Me幾乎相同的『Shine On』
在整體編曲的速度有稍微調降
讓後面的漸強背景音樂帶的效果不像CD中那麼滿溢
聽起來更加舒服

James在演唱會中有一個橋段超幽默,
他說:『在英國, 我有兩首點歌率最高的歌曲
一首是最常被用在婚禮的「You're Beautiful」
另一首是最常被用在葬禮的「Goodbye My Lover」
而接下來我要帶來一首, 在離婚的時候可以用到的歌曲:
「I'll Take Everything」』

淡淡的幽默帶來的當然是一陣笑聲與掌聲

而唱『You're Beautiful』時, 也聽到全場一起合唱的默契
但是James很機車, 唱到那句『fuckin' high』的時候
故意不出聲, 還顧形象的咧

『Goodbye My Lover』當然是讓我買票最大的動力
邊彈邊唱 煞那間的背影
突然覺得James還真是有他的魅力
這首也是很標準的大合唱, 在最後段的
『I'm so hollow , baby. I'm so hollow』一直到結束
觀眾也都乖乖的跟著唱,
這首歌我相信以Unplugged方式會是最棒的

其實這張新專輯並沒有像上一張那麼熟稔
或許是因為老瓶裝新酒的樣子太類似,
但令我著迷的歌也有很多首
最愛的是『I Really Want You』.當然演唱會也有表演,
(這首歌或許是我這張專輯最常repeat的)
也超愛他的英國腔



另一首很棒的『Same Mistake,』
也是電影『P.S. I Love You』的主題曲.
看完電影再聽這首歌.心酸的感受會更濃厚,
若想重新相信愛情, 不妨聽完這首歌後
但是我看完後有嗎? 好像也沒~
回到現實比較聰明~




2008/05/17 (Sat.)

Live @ Shin-Chuang County Arena

很成功的演唱會, 趕快出新專輯吧~

[音樂] 2008/04/11 木屐金曲 (79)

[音樂] 2008/04/11 木屐金曲 (79)

Concerto Grosso
New Trolls - Trilogy Live













今年的大阪行, 買給自己最大的禮物
就是這套2CD + 1DVD的『Concerto Grosso - Trilogy Live』
2007/12/07發行的盒裝經典
看了一下曲目, 毫不考慮的拿到櫃檯付帳
果真, 一點都不令人失望,.

繼2001的Concerto Grosso Live之後
終於在2007年發行了『Concerto grosso: The Seven Seasons 』
封面是支戴頂假髮, 坐在宮廷椅的小狗 (是吉娃娃嗎?)
專輯的精彩度 跟日前『Concerto Grosso N. 1 E N. 2』不分軒輊














DVD的編排曲目 和CD的內容不同
雖然是同一場的錄音 但是CD有刻意依照專輯編排
CD1是將原先1976年的『Concerto Grosso No. 2』做開場
以前單純只聽CD, 就已經愛不釋手
現在看到這場DVD現場錄影 更是令人激昂
尤其是感人的Andante (Most dear lady)
在眼前出現的那種興奮感 實在很難形容
可惜的是沒有收錄悲壯的Dreams And Tears

CD2是將『The Seven Seasons』現場演唱收錄起來
光是聽錄音室版就已經令人感到很舒服
但看到現場的交響樂團和實況合音的那種美感
不光只有聽覺享受 就連眼睛都忙不過來

也因為如此 從沒上傳過Youtube影片的我
特地花了點時間做剪接 在網路上幾乎找不到這些片段
希望能透過這些剪接讓更多人喜歡他們的音樂





令我最震撼的大提琴的獨奏秀 在影片中一覽無疑
在High education和The Seven Seasons這兩首歌曲中
從寂靜 帶出悠揚 引出震撼
當鼓聲與交響樂團同時爆出的轟炸力
加上電吉他與完美合音
與中段Shel Shapiro所唸的口白:

Oh God of love
Oh God insane
Oh God of fire wind and water
And God of rain

Oh God of earth
Bring fire to burn
That we may learn

Oh God of war
Bring peace at length
God of knowledge and compassion
Give us strength
That we may learn
And understand
To love the land

真的是天衣無縫的組合~!
不過倒是沒看過唸這麼短的口白還得拿小抄~













擔任唸口白的Shel Shapiro










超酷的大提琴手Stefano Cabrera

希望有多一點像New Trolls這麼特別的音樂可以享受
古典樂加上前衛搖滾 實在是很難抗拒~

[音樂] 2008/03/11 木屐金曲 (78)

[音樂] 2008/03/11 木屐金曲 (78)

コブクロ - つぼみ

可苦可樂 - 蕾


今年過年, 窩在家裡看日本唱片大賞,
節目中有很多小時後的偶像和以前唱片大賞的得獎片段,
而看到最後聽到了這首很期待的歌曲.
也是2007年日本公認最『苦』的歌,
雖然之前有聽過單曲
但第一次透過非網路的管道聽到這首歌的live
那種感覺真的比CD或是DVD帶來的感動更加直接
加上小淵健太郎那種深情的眼淚
更令這首歌的情感浮現在我心中
就有如我看蕭煌奇在紅樓演唱的『阿嬤的話』一般久久不能自己
而最佳年度歌曲當然是被這首感動人心的歌曲所得.

Original MV


這首歌曲令人酸苦的原因, 也是因為成員之一小淵健太郎
十二年前喪母時所編寫, 歌詞內略帶想像空間的內容
強烈的透露出思念母親的真性情.

或許不懂日文, 只能找來一些現成的翻譯歌詞
但音樂是可以互通心靈的, 這麼感人的歌曲,
聽完後.更想要好好珍惜身邊一切
雖然愛情不能像親情般的單純, 總得搞的複複雜雜
但或許真的可以到親情的階段的時候
那才是真的所謂的『愛』. 聽著聽著, 想回家了~

＊日文歌詞
涙　こぼしても　汗にまみれた笑顔の中じゃ
誰も気付いてはくれない
だから　あなたの涙を僕は知らない

絶やす事無く　僕の心に　灯されていた
優しい明かりは　あなたがくれた　理由なき愛のあかし

柔らかな日だまりが包む　背中に　ポツリ　話しかけながら
いつかこんな日が来る事も
きっと　きっと　きっと　わかってたはずなのに

消えそうに　咲きそうな　蕾が　今年も僕を待ってる
掌じゃ　掴めない　風に踊る花びら
立ち止まる肩にヒラリ
上手に乗せて　笑って見せた　あなたを思い出す　一人

ビルの谷間に　埋もれた夢を　いつか芽吹いて
花を咲かすだろう　信じた夢は　咲く場所を選ばない

僕等この街に落とされた影法師　みんな　光を探して
重なり合う時の流れも
きっと　きっと　きっと　追い越せる日が来るさ

風のない　線路道　五月の美空は　青く寂しく
動かない　ちぎれ雲　いつまでも浮かべてた
どこにも　もう戻れない
僕のようだと　ささやく風に　キラリ舞い落ちてく　涙

散り際に　もう一度　開く花びらは　あなたのように
聴こえない　頑張れを　握った両手に　何度もくれた

消えそうに　咲きそうな　蕾が　今年も僕を待ってる
今もまだ　掴めない　あなたと描いた夢
立ち止まる　僕のそばで
優しく開く　笑顔のような　蕾を探してる　空に

Live Version


＊中文歌詞
眼淚 即使奪眶而出 在汗水淋漓的笑容中
誰都不會注意到
所以 我不知道你流了淚
沒有會徹底消滅的事 因為會在我心中被點亮
這溫柔的光亮 是你所給我 毋須理由的愛的證明

在我背後 充滿著陽光普照的溫暖 雖然孤伶伶地說話
但我明明知道
絕對 絕對 絕對會面臨這樣的日子

像是為了凋落而將要綻放的花蕾 今年也在等我
手掌 無法抓住 在風中飛舞的花瓣
停下腳步 靜悄悄地 順利地 飄落在肩上
我展開笑顏 因為想起了你 我一個人

高樓底下 被深埋的夢 有一天會發芽
然後盛開吧 我們所深信的夢想 是不會選擇想在哪裡盛開

被我們遺落在這街上的人影 每個 都在尋找光明
能夠超越相互重疊之際的那天
絕對 絕對 絕對會到來

沒有風的 線路道 美麗的五月天空 湛藍又孤寂
不會移動的 小塊浮雲 永遠飄浮著
飄向任何地方 只是不會再回來
"就像我一樣" 低聲細語說著 微風中 閃閃淚光緩緩滴落

凋零之際 再盛開一次的花瓣 就像你一樣
將無聲的支持 透過緊握的雙手 傳達給我好多次

像是為了凋落而將要綻放的花蕾 今年也在等我
現在還無法抓住 與你共同描繪的夢
停下腳步 在我身邊
一直在尋找 如笑容般溫柔地綻放的花蕾 就在天空

[音樂] 2008/01/17 木屐金曲 (77)

[音樂] 2008/01/17 木屐金曲 (77)

Diana Krall - A Case Of You

實在不知道該用什麼文字來稱讚Joni Mitchell了,
真的如同各界的樂評一樣,
她的歌是在描述愛情的生命, 不論喜怒哀樂
Joni的文字或是音樂, 都可以深深地打動人心

而在Joni最經典的專輯『Blue』中
收錄著Joni被翻唱最多次的經典歌曲『A Case Of You』
光是Joni官方網站上面記錄的翻唱版本就有一百多版
包含Tori Amos, Jane Monheit, Prince, K.D Lang都有很棒的詮釋
但我最愛的是Diana Krall在2002年發行的『Live In Paris』版














Diana特別的味道也很難形容出是什麼滋味
爵士鋼琴的彈奏跳動, 優雅自然的舉止
唱歌時不太張嘴的咬字口音
讓這首翻唱歌曲加了更多分

花了一個晚上將這首歌翻譯了一下
雖然仍然有點不順暢
但是應該可以『感覺』的出來這首歌的氛圍了



相較於Joni的原創版本的輕快
Diana的版本更顯苦澀
Taste so bitter and so sweet
很棒很棒的一首經典~




A Case Of You

Just before our love got lost you said
就在我倆的愛迷失之前 你說過

"I am as constant as a Northern star"
我就像北極星般永恆不變"

And I said: "Constantly in the darkness
Where's that at? If you want me I'll be in the bar"

而我說, 黑暗中的永恆, 在哪?
倘若你想我, 我會在酒吧"

On the back of a cartoon coaster
在酒吧裡, 在一張卡通杯墊的背後

In the blue TV screen light
電視映出的藍光壟罩著

I drew a map of Canada, Oh Canada
我畫了一張加拿大地圖, Oh! Canada (加拿大國歌歌名)

With your face sketched on it twice
而在這張圖上我畫了兩次你的面容


(Repeat)
Oh! You are in my blood like holy wine
你就像聖餐酒般, 入喉後融在我的血液裡

Oh and you taste so bitter but you taste so sweet
品嚐起來既苦又甜

Oh I could drink a case of you
Oh! 我可以喝完一整箱裝滿著你的酒

I could drink a case of you, darling
親愛的, 我可以喝完整箱的你

And I would still be on my feet
而且依舊會很清醒

Oh I’d still be on my feet
Oh! 我會仍然很清醒


Oh! I am a lonely painter
我是個寂寞的畫家 (Joni本身也是個畫家)

I live in a box of paints
活在顏料盒堆裡

I’m frightened by the devil
懼怕那些邪惡的事物

And I’m drawn to those ones that ain’t afraid
卻被那些無懼的人所吸引

I remember that time that you told me, you said
我記得那次你跟我說:

"Love is touching souls"
『愛情感動著我們的靈魂』

Surely you touched mine
當然, 你感動了我

Cause part of you pours out of me
因為你的點點滴滴,

In these lines from time to time
一再地在這些話語中傾流出來


(Repeat)

I met a woman
我遇見一女性

She had a mouth like yours
她擁有酷似你的嘴唇

She knew your life
她熟悉你的生活

She knew your devils and your deeds
她瞭解你的善與惡

And she said
她說

"Go to him, stay with him if you can,
假若你可以跟著他, 就去追尋吧!

but be prepared to bleed"
但, 要有為愛受傷流血的心裡準備


(Repeat)